Indhold
I det seneste har Hollywood, hvad mange anser for en dårlig vane. De genstarter filmfranchises venstre og højre. Her har du en Ghostbusters genstart. Har Teen Wolf. Har Batman. Når folk begynder at klage over dette mønster, beklager det faktum, at der ikke længere er originale ideer i Hollywood, vil jeg ryste dem ved lapelene og skrige: "Kan du huske Amerikansk graffiti?'
Nej, det gør de selvfølgelig ikke. Min generation kan ikke huske Amerikansk graffiti, fordi det ikke blev lavet for os. Selv de største geeks genkalder ikke George Lucas '1973-filmklassiker, fordi det ikke ligner noget Star wars eller THX 1138.
Se, Amerikansk graffiti var ren nostalgi for kom-i-årige Baby Boomers, der bosatte sig i voksenalderen i begyndelsen af 70'erne. Set i 1962 følger filmen fire gymnasieelever på den sidste nat i deres sidste sommerferie før college. Det fanger perfekt amerikansk bilkultur fra midten af århundredet - centralt for plottet er en 1958 Chevrolet Impala og en 1956 Ford Thunderbird - og hvad det betød at være en ung voksen i efterkrigstiden.
Der er en grund Amerikansk graffiti kom sammen i 1973 og ikke tidligere. Sikker på, Lucas var ikke rigtig gammel nok til at gøre filmen noget tidligere, men jeg mener en større grund end det. Det er fordi filmen ikke ville have været næsten lige så lukrativ. Dens målgruppe - unge Boomers - ville have haft disponibel indkomst i begyndelsen af 1960'erne, men filmen ville have betydet meget lidt for dem på det tidspunkt; Det er en nøjagtig repræsentation af teenagekulturen, men det havde ikke den glansfulde glans af nostalgi at føje til dens attraktivitet.
Og det er det, som mange ikke forstår, når de klager over franchise genstart. De er oftere end ikke timet for optimal økonomisk afkast. Ligesom det eller ej, er produktionsselskabets forretningsmodel ikke centreret om at skabe en ren kunstform; den er designet til at tjene penge. Som sådan genopretter produktionsselskaber gamle ideer, ikke fordi de ikke har noget andet, men fordi disse ideer sælge, og sælge godt. De sælger nostalgi, og filmgæster betaler for at genopleve deres barndom.
Men hvad har alt dette at gøre med videospil?
I de seneste år, især med udgivelsen af den seneste konsolgeneration, er videospillandskabet begyndt at se bemærkelsesværdigt ud som film og tv. Blockbuster-titler fra Xbox 360 og PlayStation 3's senere år begyndte at dukke op, remastered, på Xbox One og PlayStation 4. Nogle, som f.eks. Den sidste af os, vendte sig om hurtigere end andre.
Ligesom filmindustrien har videospilverdenen en lang historie om at genskabe hittitler på nyere konsoller. Porting-øvelsen har gjort populære spil virkelig tidløse, hvilket gør det muligt for spillere at bringe deres yndlingstitler til nyere, inkompatible konsoller.
Havne af ældre spil - som f.eks DuckTales eller Jordenorm Jim - Modtager ofte generøse opgraderinger til visuel og lydkvalitet. Sådan vil helt sikkert være tilfældet med Final Fantasy VII Remake: en grundopbygning af Squaresofts 1997 smash hit. Men det kommende spil er klar til at ændre tilstanden af video game remakes som vi kender dem.
Final Fantasy VII Remake er ikke det første spil, der skal genopbygges fra bunden. Trods alt Pokémon franchise har allerede med succes genoplivet sine første tre generationer, og Square's own Final Fantasy III fik sin første nordamerikanske udgivelse som en Nintendo DS-remake. Men disse spil er outliers i en industri, der favoriserer efterlængte efterfølgere til genoplivninger, og Final Fantasy VII Remake skiller sig ud som en Triple-A konsol titel: en enhjørning, selv i den porterende verden.
Square Enix er efterlengtede remake er i stand til at tage industrien med storm, genoplive JRPG genren og indvarsle en parade af klassiske game remakes. Portingtrenden har sandsynligvis floated Xbox One og PS4 længe nok til, at virksomhederne kan bringe eksklusive titler til at kvæle konsolernes relativt små spilbiblioteker. Med så mange gode JRPG'er, der venter i vingerne for genoplivning, ser det ud som om Final Fantasy VII Remake kan være den helt, vi har ventet på.
Selvom det kan virke som om videospilbranchen går ombord på nostalgi toget temmelig sent, er det faktisk rigtigt på skema. De af os, der spillede Final Fantasy VII og Legenden om Zelda: Ocarina of Time som folkeskoleelever er nu voksne med karriere og familier. Ikke alene har vi penge til at købe disse remakes og genopleve vores barndoms erfaringer, men vi er også tvunget til at videresende dem til børnene i vores liv. Set i dette lys er der ingen bedre tid til at genskabe de spil, vi alle voksede op med at nyde.
Hvis du ikke kan lide konceptet film franchise genstart, så er det sikkert sikkert at sige, at du ikke glæder dig til den trend, der kommer til spil. Husk dog, at nostalgi sælger og normalt er en win-win. Tænk på det: Du får til at genoplive en barndomsklassiker med den nyeste grafik, dine penge kan købe, mens dit køb finansierer nye originale produkter fra udgivere og udviklere, som du igen vil købe og spille. Genoplivning af gamle favoritter er ikke en cop-out; det er bare god forretning.