RR-sama Review & colon; Tokyo Mirage Sessions & num; FE tager scenen & excl;

Posted on
Forfatter: Florence Bailey
Oprettelsesdato: 23 Marts 2021
Opdateringsdato: 19 November 2024
Anonim
RR-sama Review & colon; Tokyo Mirage Sessions & num; FE tager scenen & excl; - Spil
RR-sama Review & colon; Tokyo Mirage Sessions & num; FE tager scenen & excl; - Spil

Indhold

Annonceret i januar 2013, Tokyo Mirage Sessions #FE er samarbejdet mellem Nintendo Studio Intelligent Systems og Atlus - udviklerne af Shin Megami Tensei serie. Mens det oprindeligt blev annonceret som Shin Megami Tensei X Brand Emblem, spillet har langsomt taget flere ligheder med SMT spin off Persona end den oprindelige serie.


Tokyo Mirage Sessions i sit endelige produkt er helt anderledes end hvad nogle måske har forestillet sig, da de først så SMT X Fire Emblem logo tilbage i 2013. I betragtning af Nintendos mangel på erfaring i RPG-scenen er Tokyo Mirage Sessions et smash hit eller mangler det hvad der kræves for at være en stjerne?

Plottet

Hvis du leder efter en slags dyb historie, vil du ikke finde den i Tokyo Mirage Sessions #FE. Mens der er nogle punkter, hvor spillet er kritisk for den japanske idolindustri, falder det meste af spillet på anime-klichéer. Som sådan er der få overraskelser i plottet bortset fra de sædvanlige shounen / shoujo vendinger.

Spillets plot centrerer omkring Itsuki Aoi, og hans barndomskvinde Tsubasa Oribe. Tsubasa er efterlevende af en begivenhed kendt som "Mass Disappearance", hvor en række talentfulde kunstnere - og deres tilskuere - alle forsvandt (chokerende, ikke?). Det var efter denne begivenhed, at Tsubasa besluttede, at hun ønskede at blive et idol - ligesom hun nu forsvandt ældre søster - så hun kunne få en chance for at finde hende.


Ovenstående billede opsummerer mere eller mindre hele den "menneskelige" side af historien, da de fleste af plotpunkterne i den menneskelige verden knytter sig til Tsubasas gradvise stigning til stjernen. Langs vejen møder vi en støbt farverige figurer, herunder: Hero wannabe, Touma; emo-popstjernen Kiria; og kraften besat Tsurugi. Hver karakter har deres egne anime-stil arketyper, og historien, som de går igennem, er noget inspireret af High School livet fundet i Persona indtastninger af Shin Megami Tensei serie.

Hver karakter har deres egne sidehistorieopgaver, og de afslører nogle interessante oplysninger om hver tegnes historie. Mens disse historier stadig falder ind under de samme anime arketyper, gør de menneskets side lidt mere troværdige. Når det er sagt, er de menneskelige historier langt fra den mest interessante del af spillet.


Det Brand emblem tegn i dette spil overvejende tager form af Mirages. Mirages deler en lignende forudsætning for personas i Persona serie. Hver enkelt fungerer som en maske, som hovedpersonerne skal stole på under kampe med andre mirages. Denne formular, kendt som Carnage Form, giver hovedpersonerne forskellige evner og er generelt fokus for plottet uden for den menneskelige verdens luner.

Jeg kommer ikke ind i navne for spoiler-grunde, men det kan jeg sige hele støbt kommer fra Fire Emblem: Shadow Dragon, og Brand Emblem: Awakening. Størstedelen af ​​tegnene kommer især fra Shadow Dragon.

Mirage siden af ​​historien er bestemt mere interessant end melodrama af den menneskelige historie. Hovedårsagen til dette er, at Brand emblem cast har ingen idé om, hvordan de blev mirages, men de minder om få detaljer om deres tidligere liv. Heldigvis, Personlighedernes personlighed er stadig i overensstemmelse med deres oprindelige design, så hvis du var bekymret for dette behøver du ikke være. Det er især godt at se antagonisternes personligheder i dette spil, da de næsten er identiske, selv om konteksten ændres.

Alt i alt er historien værd at spille for en latter eller ren fornøjelse. Forvent ikke noget frygteligt dybt eller bevægeligt.

Gameplayet

I Tokyo Mirage Sessions, vil spillerne bruge det meste af deres tid i idolsfæren. Disse områder fungerer som fangehuller i hele spillet, og de er det eneste sted, hvor spillerne vil stå imod fjendens mirages.

De fleste puslespil i fangehullerne er ret ligetil, og sjældent vil du finde en der tager længere tid end et øjeblik eller så for at finde ud af. Hvad der får dig til at forvirre, er imidlertid landets opbygning. Mange af de senere idolfærer består af smalle gange med høje vægge. Som sådan vil du ikke kunne se klart, hvor veje fører. Heldigvis bruger spillet Wii U's gamepad som et kort.

Gamepad'en bruges også som en slags mobiltelefon-stand-in. Spillere vil lejlighedsvis modtage tekstbeskeder via emne fra forskellige cast medlemmer. Disse vil variere fra missionstip til tilfældige chat logs.

Kampe er hvor Tokyo Mirage Sessions skinner virkelig. En blanding af prangende visuelle, hurtige turn-baserede kampe og unikke karakterdesign gør Tokyo Mirage Sessions #FE et must-play for kampene alene.

Selv om det kan virke som en lav inspiration, er svagheder og fordele i dette spil baseret på våbnets trekant i Brand emblem. Fjender baseret på Brand emblem tegn eller enheder deler de samme fordele og ulemper, de har i spillet. For eksempel vil en Myrmidon lide ekstra skade fra et lansebaseret angreb, samtidig med at det er resistent over for angreb fra en øksehjul. Dette strækker sig også til den elementære trekant fra Fire Emblem: Strålingsvej.

Mens der er mange fjender inspireret af Brand emblem enheder, der er en rimelig andel af Shin Megami Tensei inspirerede fjender så godt. Disse er sværere at besejre, da deres svagheder ikke er så indlysende ...

Hvad gør kampene behageligt i Tokyo Mirage Sessions er strømmen af ​​kamp. Boss kampe, der kan gå opad i 30 omgange, føles aldrig som om de har været ved at trække på, takket være de scenescener, der øger slagstrømmene. Desuden tilføjer de tilfældige ad-lib-angreb, som du låser op via sidehistorieopgaver, en særlig flair til angreb, som ikke kun styrker angrebene, men giver også dette spil en unik personlighed.

Det sagt, mens du spiller Normal og Easy, vil du ikke sikkert finde dette spil særlig vanskeligt. Spillet straffer dig sjældent for ikke at lære modstandernes svagheder eller styrker, og sjældnere vil du stadig finde dig ude af stand til at komme frem, hvis du vælger at være stædig og kun spille med dine favoritstøbte medlemmer. Når det er sagt, forventer at male og lager op på varer for en stor del af spillet, hvis du vælger at gøre det. Hvis du i stedet vælger at spille spillet korrekt, vil Hard mode give dig den sande JRPG-oplevelse, du leder efter.

Tiki's udseende i dette spil er vigtigt i enhver løb ud over Easy-vanskeligheder, da hendes evne til at skabe nye våben, samt give karakterer nye passive evner, gør hende til et uvurderligt aktiv.

Præsentationen

Hvis du vil have et spil, der får dig til at føle at du går rundt i en anime, så kig ikke længere end Tokyo Mirage Sessions #FE. Faktisk har spillet så mange tunge anime-inspirationer, at du måske finder dig svært presset til at se anime et stykke tid bagefter. Alt fra den måde, hvorpå bygninger og områder er modelleret, for at komme i gang med at lave baggrundsfolk, er de enkeltfarvede modeller virkelig noget, der skal opleves for at gøre spillet retfærdighed.

De animerede segmenter af spillet er også noget at ønske. De fleste af disse segmenter tager form af musikvideoer, og deres evne til at fange både din opmærksomhed og ærefrygt er noget bemærkelsesværdigt. Jeg har personligt fundet det vanskeligt at ikke lide noget af musiknumrene, da hver især er fangende på sin egen måde, og spillere vil sandsynligvis finde mindst en kunstner, de finder særligt underholdende.

Taler om hvilke, lydsporet i dette spil er virkelig fantastisk. Overworld-spor er for det meste nye sange, der er designet specielt til dette spil, og de kommer aldrig i vejen for nydelsen af ​​spillet. Dette skyldes for det meste, at de optræder næsten som miljølyde på trods af at de er sammensatte områdesemner. Faktisk er de fleste af de oververden sange næppe bemærket, før du slukker dit tv.

På den anden side er forskellige begivenheder og kamptemaer baseret på musik direkte taget fra Brand emblem spil. Disse omfatter Brand emblem tema, der får en J-Pop remix, og endda leveling up medfører "level up" jingle fra spillene. Andre lydeffekter er der også, og de hjælper med at få spillet til at føle sig fortrolige Brand emblem fans ind i serien.

Selv kamptemaet fra Tokyo Mirage Sessions #FE (ovenfor) skjuler kamptemaet for et Fire Emblem-spil (nedenfor) bag en stærk techno remix.

Dommen

Tokyo Mirage Sessions #FE er en fantastisk JRPG-tilføjelse til Wii U's bibliotek. Det tager elementer fra begge Persona serier og Brand emblem serier for at gøre noget nyt, og det er virkelig noget værd at opleve. Spillet er smukt, plottet er behageligt for anime fans, og kampene er spændende og prangende nok til at fange opmærksomheden fra enhver fan af begge serier.

Jeg vil i det mindste anbefale at låne eller få spillet til salg til præsentationen alene. Kampene, oververdenen og endda fangehullerne er let nogle af de mest visuelt imponerende på Wii U. Den anime stil, samt overflod af farve, hjælper virkelig dette spil overworld pop ud af skærmen. Dette går dobbelt for kampscenerne, og gør dette spil nemt til et af de mest imponerende spil visuelt på Wii U hardware.

Selvom dette er en stor selvstændig titel, Jeg vil stadig anbefale at undgå dette spil, hvis du ikke kan lide anime eller JRPG'er generelt. Temaerne og troperne af shounen og shoujo anime er ret tunge i dette spil - og mens de ikke bliver særligt dårlige på noget tidspunkt, er det ikke ligefrem noget, du kan spille komfortabelt, hvis du ikke er bekendt med nogen genre. Hvis du er fan af disse genrer, vil du imidlertid nyde dette spil så meget - hvis ikke mere - end jeg gjorde, nemt.

For sin smukke stil og spændende kampe giver jeg Tokyo Mirage Sessions #FE en 9/10. Selvom det sandsynligvis ikke vil overbevise dig om at købe en, er det et must for enhver JRPG-fan, der i øjeblikket ejer en Wii U.

Forfatterens Note: Dette spil blev gennemgået ved hjælp af en gratis anmeldelse kopi på Wii U.

Vores vurdering 9 Tokyo Mirage Sessions #FE er et spil mere inspireret end en hybrid af Fire Emblem og Shin Megami Tensei. Men virker det i sidste ende?