Indhold
Den visuelle roman genre indtager et mærkeligt sted i forhold til videospil og andre former for underholdning. De er primært tekst, men de har også billeder og lyd. Og de fleste visuelle romaner, med få undtagelser, har meget intet, der virkelig kan kaldes gameplay.
I stedet fokuserer fokus på historien og træffer valg på nogle få punkter til at bestemme den rute, historien tager. Nogle spil tilbyder ikke engang så meget: Umineko: Når de græder og det er søsterserie Higurashi er helt lineære oplevelser uden egentlige valg.
Så, på trods af at der ikke er nogen gameplay og i nogle tilfælde ingen interaktivitet, er visuelle romaner spil?
Hvad er der i et spil?
For det første er hovedspørgsmålet om dette spørgsmål, at definitionen af et videospil er ændret. Lad os sammenligne et af de første videospil nogensinde lavet med et spil, der kom ud i år. Pong blev oprettet som et to-spiller spil for familier, kolleger og venner at spille mod hinanden. Pong 's Regler er så enkle som de kommer: Hit bolden, lad det ikke komme forbi dig, få bolden forbi din modstander. Som enhver sport eller spil på det tidspunkt er målet at vinde imod din modstander. Der er ingen kompleks backstory eller karakterisering, bare et mål. Selv singleplayer tilstande til Pong er de samme, bare med en AI-afspiller.
Sammenlign det med brandvagt, et atmosfærisk spil, der blev lanceret tidligere i år. brandvagt har spilleren snuble omkring en park, der samler genstande og fremmer en historie. Bortset fra at finde genstande og tale med nogen i den anden ende af en radio, er der virkelig ingen målsætning. Faktisk er der virkelig ingen måde at vinde, bare en ende der (mindre spoilere) vil sandsynligvis forlade spilleren til at føle sig skuffet mere end sejrende. Og alligevel kræver det spillerens opmærksomhed og input for at fortsætte, hvilket betyder at ingen vil hævde, at det ikke er et spil.
Hvordan er dette relateret?
Et videospil er ikke længere bare noget, du vinder eller taber. Med spil som Heavy Rain, Ulven blandt os, og endda nogle skydere som Spec Ops: The Line, medierne som helhed skifter til at fokusere på singleplayer fortælling over multiplayer konkurrence. Spil er interaktive oplevelser, og visuelle romaner er interaktive oplevelser destilleret ned til deres mest grundlæggende elementer.
Tage Steins; Gate, for eksempel. En af klassikerne af genren, Steins; Gate beskæftiger sig med tidsrejser, og de potentielt katastrofale resultater af at bruge tid rejser ubevægeligt. Mens Steins; Gate blev også tilpasset til en succesfuld anime-serie, den tabte meget af det følelsesmæssige slag, der gjorde historien resonans så godt. Nogle af de mest skarpe øjeblikke, som en scene, hvor hovedpersonen skal bruge tidsrejse for at stoppe en pige fra at genforene med sin far for at redde fremtiden, er mere hjerteskærende, når du skal skubbe knappen for at få det til at ske.
Visuelle romaner er fulde af scener som dette, som enten taber noget eller fladt ud, virker ikke i andre medier. For eksempel, Dydens sidste belønning fortæller sin historie på tværs af flere ens, men lidt anderledes universer, så spilleren hopper frem og tilbage mellem timelinerne på vilje for at fortælle historien i en noget anakronisk rækkefølge. I et hvilket som helst andet medium ville historien være næsten uforståelig, men via interaktivitet giver det mening. Spilleren vælger hvilken tidslinje de går til, og ændrer tidslinjen ved at foretage valg på nøglepunkter, som gør det muligt for dem at holde styr på hver enkelt.
I de sidste par årtier er definitionen af, hvad et spil er blevet ændret. Da mange nye spil fokuserer på singleplayer-oplevelsen over mulitplayer-udfordringen, handler mange spil om at give spilleren en fortælling, de interagerer med snarere end en udfordring at slå. Visuelle romaner er denne interaktive formel, opdelt i sin mest kendetegnende form.
Har du nogle gode visuelle romaner, du vil anbefale? Fortæl os i kommentarerne!